6月29日消息，AI生成面孔如今在上线的微短剧中占比已经超过95%，这些千篇一律的流水线精致五官，搭配毫无灵魂的僵硬神态，早就把观众最初的新鲜感消耗殆尽，大范围引发公众的审美疲劳。
大家日常吐槽的AI脸，特征非常统一，要么是清一色的圆眼睛、高鼻梁、尖下巴，精致得毫无辨识度，好看得没有任何记忆点，看十张脸也记不住任何一张的特点；要么是画面里角色做着夸张的情绪动作，整张脸的神态却全程僵住，把整段内容看完也感受不到半分情绪起伏。
以微短剧这个重灾区为例，中国网络视听协会发布的2026年第一季度微短剧创作指引显示，2026年第一季度，采用AI生成面孔制作的微短剧，在全行业上线微短剧的总占比已经超过95%。
这意味着很多用户连着刷好几部微短剧，可能全程都见不到一个真人演员的面孔，视线里全是高度雷同的AI脸。
刷的次数多了，最初的新鲜感快速褪去，审美疲惫感却持续累积，观众对这类流水线作品的包容度难免越来越低，哪怕是真人演员反复出演人设高度重合的同类角色，看多了同样会让观众觉得腻味。
与此同时，恐怖谷效应一直是机器人、虚拟数字人领域普遍存在的共性问题，指的是当类人物形象的逼真度高到一定程度，但又没有达到100%的拟真效果时，受众对这个形象的好感度会直接断崖式跌到谷底，随之生出别扭、诡异、浑身不适的怪异感。
AI脸刚好就卡在这个最尴尬的区间里，似人而非人、熟悉又陌生，人类五官该有的元素它一个不缺，唯独没有真正的活人气息。
针对微短剧行业泛滥的AI脸乱象，人民日报发文点评称，公众对这类流水线内容的反感，不该只当成普通的用户吐槽，更应该成为整个行业转型调整的明确信号。
从业者完全可以借助AI技术压缩制作经费、缩短项目周期，但绝对不能用流水线批量堆出来的产能，彻底替换掉内容本身该有的艺术性和人文温度。AI归根结底只是辅助创作的工具，核心的专业创作环节，最终还是要交给真正专业的人来把控。
流水线生产一百个几乎一模一样的同质化作品，到头来也只是在早已饱和的存量市场里内卷抢份额，沉下心打磨出一部能让观众真正记住的好内容，才能给整个行业开辟全新的增量空间。
内容创作从来都是真心换真心，观众愿意为之买单的，永远是真的能触动内心的体验。它可能来自一句足够贴近日常的台词，一个带着生活感的会心小动作，这种打动人心的力量，名字就叫真实。哪怕已经全面进入AI普及的时代，这些有血有肉、甚至带着点真实人类小瑕疵的内容，自有其无可替代的珍贵价值。
